Koncert Mirka Czyżewskiego

Mirek Czyżykiewicz jest kultowym artystą w kręgach piosenki literackiej. Z wykształcenia artysta grafik, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Kompozytor, poeta, pieśniarz, malarz.

Biografia Mirosława Czyżykiewicza jest bardzo bogata, warto wymienić tu chociażby nagrody na Festiwalu Artystycznym Młodzieży Akademickiej (FAMA), I nagrodę im. J. Kaczmarskiego za całokształt swojej pracy przyznawanej przez Kapitułę tej nagrody Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie, a także szereg wspaniałych, niezapomnianych koncertów na festiwalach, przeglądach, w audycjach radiowych.  

Cenią go zarówno miłośnicy Stachury, Wysockiego jak i Leonarda Cohena. Artystę wyróżnia charakterystyczny głos i swoisty typ emocji, gdzie jego własne aranżacje przerywa niespodziewanie krzyk, przejmujący szept, melorecytacja. Jego teksty pozostają niedoścignionym wzorem dla wielu młodych twórców. Ten artysta słowami potrafi oddać to, na co wielu z nas często nie znajduje własnych słów. Nadaje kształt emocjom, które możemy odnaleźć w każdej codzienności. O czym śpiewa Czyżykiewicz? Po prostu: o życiu. Jego pieśni to opis świata, zapis wrażeń, notatka z podróży.

„Do odbiorcy muzy Mirosława Czyżykiewicza trafia jego najnowsza płyta Ma Chérie. Piszę muzy, gdyż to słowo najlepiej oddaje święty związek poezji i muzyki, słowa i śpiewaka. Najważniejszym odcieniem tego związku jest nastawienie Czyżykiewicza do słowa w sztuce poezji, które bierze pod język i smakuje, które przykłada do ucha jak muszlę, jakby w ten sposób chciał poznać, czy jest ono jadalne i słyszalne. Ma Chérie jest więc hołdem złożonym Szekspirowi, Norwidowi, Mandelsztamowi, Broniewskiemu, Różewiczowi, Herbertowi, Woroszylskiemu, Brodskiemu (obecnemu na wszystkich płytach barda), Barańczakowi, Kaczmarskiemu oraz mistrzom piosenki literackiej. Jest też zarazem szkołą czytania poezji, interpretowania i przekładania na muzykę. 

Czyżykiewicz należy do niewielkiej części rodziny artystów, która nie odcina kuponów od tego, co już w sztuce dokonała, co zostało przez rynek wchłonięte i oswojone, przeciwnie, stara się wciąż być w drodze, rozglądać się i poszukiwać, snuć własną opowieść. Nie szkodzi, że tej opowieści służą wiersze innych poetów, zaprzyjaźniał się z nimi dostatecznie długo, aby mógł je ukochać jak swoje, nadać muzyczny kontur i zatrzymać w nim swój metafizyczny oraz artystyczny gest. Dlatego ta płyta niepodobna jest do poprzednich, ma własną wymowę i przesłanie wzięte od Norwida, jednego z patronów współczesnej dykcji poetyckiej: „Z rzeczy świata tego zostaną tylko dwie/ Dwie tylko: poezja i dobroć... i więcej nic...”.

Ma Chérie można słuchać i widzieć (w wyobraźni) jak teatralne przedstawienie, gdzie na pierwszy plan wybija się nie tylko piosenka, ale również gra światła, ruch gestu, taniec a nawet pantomima, pauza. Bard z Gorlic czyni to przedstawienie pod względem stylistycznym nader różnorodnym, słyszymy w nim przytup, przyśpiewkę, walczyka, kantatę, klasyczną piosenkę literacką, brzmienia rockowe, celtyckie.  W warstwie uczuciowej również wiele się dzieje, wybrzmiewa ona poważnie i śmiesznie, dramatycznie i groteskowo, dostojnie i ironicznie, sielsko i makabrycznie, ceremonialnie i naturalnie.

Z powodzeniem tę płytę można  także odczytywać jako misję przenoszenia wielkiej poezji na teren kultury popularnej, misję podszytą wiarą w to, że poezja potrafi zmieniać jednostki, sprawiać, że stają się rozumniejsze i lepsze.  I jeszcze inaczej: przypominają mi się słowa poety Sławomira Matusza: - „W ruinach wszechświata ktoś nuci piosenkę”. Obojętnie, co stanie się z twoim i moim światem, jak głęboko zapadnie się jego konstrukcja religijna i filozoficzna, etyczna i estetyczna, zawsze znajdzie się ktoś, kto będzie śpiewał w jego gruzach piosenkę zaklinającą to, co ocalało, a co pozostaje dla nas najcenniejszym, na co chcielibyśmy chuchać do końca swoich dni, szeptać i nucić ma chérie. Tym kimś mógłby być Mirosław Czyżykiewicz”

Wojciech Kass

Mirosław Czyżykiewicz, z wykształcenia artysta grafik, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (3 lata krakowskiej ASP). Kompozytor, poeta, pieśniarz, malarz. W latach osiemdziesiątych związany ze studenckim ruchem artystycznym. Laureat m.in. FAMY (Festiwalu Artystycznego Młodzieży Akademickiej w Świnoujściu), zdobywca nagrody Programu III PR im. Mateusza Święcickiego w roku 1990, I Laureat Nagrody im. J. Kaczmarskiego za całokształt swojej pracy przyznawanej przez Kapitułę tej nagrody Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie.

Zespół KAMELEON założony w wyniku ustabilizowania się składu stałych muzyków współpracujących z Hadrianem Filipem Tabęckim, zespół dość późno - bo 26 kwietnia 2002 roku obrał sobie nazwę „Kameleon” - na cześć filmu pod tym samym tytułem, do którego muzykę wykonywali przyszli członkowie zespołu. Dorobek zespołu obejmuje w zasadzie wszystkie dziedziny muzyki – od muzyki klasycznej po muzykę rockową, od piosenki i muzyki do spektakli i filmów po eksperymentalne happeningi artystyczne.

Kameleon specjalizuje się w interpretatorskim mocno improwizowanym  i wirtuozowskim stylu akompaniamentu, jak i twórczemu wykonywaniu muzyki instrumentalnej. Punktem wyjścia w działalności zespołu są autorskie aranżacje znanych kompozycji oraz nowe utwory polskich kompozytorów. Kameleon wypracował własny system pracy i brzmienie zespołu, bazujące na prawdziwym akustycznym brzemieniu instrumentów. Nie stroni jednak od poszukiwań nowych brzmień.

Zespół Kameleon w składzie:

Hadrian Filip Tabęcki – fortepian, kierownictwo muzyczne

Radosław Kiszewski –trąbka, skrzypce

Bartłomiej Krauz – akordeon, chórki

Maciej Szczyciński – kontrabas, gitara basowa

Piotr Maślanka/Witold Cisło – perkusja

Mariusz Jeka – klarnet, saksofony

Paweł Stankiewicz – gitary

Mirek Czyżykiewicz- śpiew, recytacje, gitara 

Autorzy:

Mirek Czyżykiewicz, Joseph Brodski (w przekładach: Stanisława Barańczaka i Wiktora Woroszylskiego), Wojciech Kass, Osip Mandelsztam (w przekładach Stanisława Barańczaka i Wiktora Woroszylskiego), Zbigniew Herbert, Tadeusz Różewicz, Jacek Kaczmarski, Andrzej Poniedzielski, Jonasz Kofta, William Szekspir( w przekładzie S. Barańczaka), P. Królikowski, Władysław Broniewski, C.K. Norwid.

Bilety: 50 zł (40 zł przedsprzedaż do 17.05)

Zamówienia:

Biuro Organizacji Widowni NCK

tel. 518 766 738, 12 644 24 81

e-mail: rezerwacja@nck.krakow.pl