ROZSTAJE 2010 12th CROSSROADS Festival Krakow 25.07-01.08 2010

Konfrontacja międzynarodowej i polskiej sceny world music, etnojazz i etno. Na ROZSTAJACH zderzają się różne style i gatunki muzyczne: od tradycyjnych po przetworzenia i eksperymenty z pogranicza muzyki tradycyjnej i jazzowej, folkowej i rockowej oraz klasycznej, inspirowanej motywami tradycyjnymi.

26.07 [poniedziałek] - Fabryka, Kraków, ul. Zabłocie 23

Wyszegradzki Dom Tańca:
17.00-18.30 - warsztaty tańców węgierskich
19.00-20.30 - warsztaty tańców węgierskich
22.00-23.00 - koncert zespołu Zurgó (Węgry)

Zurgó (Węgry) - zespół muzyki tradycyjnej inspirujący się tradycjami "Csango" - żyjącej w Rumunii mniejszości węgierskiej. Grupa, złożona z muzyków i tancerzy, pochodzi z Budapesztu i zajmuje się rekonstrukcją dawnych tradycji muzycznych Siedmiogrodu, jak też praktyką wykonawczą, czego owocem są solowe płyty zespołu, udział w międzynarodowych projektach muzycznych i koncerty na najważniejszych festiwalach world music w Europie.


27.07 [wtorek] - Fabryka, Kraków, ul. Zabłocie 23

Wyszegradzki Dom Tańca:
17.00-18.30 - warsztaty tańców słowackich - Tanečny Dom Bratislava
19.00-20.30 - warsztaty tańców słowackich - Tanečny Dom Bratislava
22.00-23.00 - koncert zespołu Muzička (Słowacja)

Muzička & Draguni (Słowacja)
Zespół powstał w 1990 roku w Bratysławie, w swojej twórczości stara się zgłębić muzykę różnych regiopnów Słowacji, zachować koloryt pierwotnej wersji. Mówią o sobie: "Kim jesteśmy? - Pasjonatami własnej muzyki tradycyjnej; staramy się ją jak najlepiej i jak najwięcej grać: dla publiczności, przyjaciół i własnej przyjemności. Muzyka rodziła się przez wieki zawsze towarzysząc codziennym emocjom. Od chrzcin do pogrzebu - to przestrzeń, w jakiej powstawała opisując najgłębsze ludzkie troski i radości. Staramy się zachować jej ducha; grając z pełnym zaangażowaniem do tańca i do "słuchu" wierzymy, że jest w tym właśnie sposób, by przetrwała".


28.07 [środa] - Fabryka, Kraków, ul. Zabłocie 23

Szkoła na Rozstajach: Muzyka Podhala
17.00-18.30 oraz 19.00-20.30 - warsztaty skrzypcowe prowadzi Krzysztof Trebunia-Tutka

Krzysztof Trebunia-Tutka
Muzyk multiinstrumentalista, poeta, architekt. Założyciel i lider zespołu Trebunie-Tutki, z którym koncertował na największych festiwalach world music w Europie, Azji i Ameryce Północnej. Współpracuje z różnymi artystami (m.in. Twinkle Brothers, Ordo Sakhna, Włodzimierz Kiniorski, Michał Kulenty, Krzysztof Ścierański, Katarzyna Gaertner, Sławomir Wierzcholski, Paweł Kukiz, Wojciech Waglewski, Mateusz Pospieszalski). Laureat tytułu Honorowy Ambasador Polszczyzny (z zespołem Trebunie-Tutki; XI 2008) za teksty utworów pisane i wykonywane podhalańską gwarą. Krzysztof wyrósł w kręgu góralskiej tradycji, w rodzinie o wielopokoleniowych tradycjach muzycznych. Od najmłodszych lat występował na scenie z zespołami góralskimi i kapelą rodzinną zdobywając i poszerzając wiedzę o literaturę i opracowania etnograficzne. Od wielu lat prowadzi działalność edukacyjną (wykłady, warsztaty) dla wszystkich zainteresowanych kulturą podhalańską.


tematy spotkań:
- powiązanie muzyki skrzypcowej z tańcami podhalańskimi i obrzędami - interpretacje melodii Skalnego Podhala - akompaniament - odniesienia do muzyki innych regionów polskiej i karpackiej góralszczyzny - przykłady zapisu nutowego i palcowego muzyki podhalańskiej - zarys cech szczególnych kultury muzycznej Skalnego Podhala na tle historycznym - postacie słynnych muzykantów - powiązanie muzyki z tańcami podhalańskimi - nazwy melodii: 'nut' góralskich

29.07 [czwartek] - Fabryka, Kraków, ul. Zabłocie 23

Wyszegradzki Dom Tańca:
17.00-18.30 - warsztaty tańców: Między Wisła a Dunajem - Kapela Hałasów (Polska)
19.00-20.30 - warsztaty tańców: Między Wisła a Dunajem - Kapela Hałasów (Polska)

Kapela Hałasów: surowe brzmienie, zaprawione szczyptą melancholii i tęsknoty za dawnymi czasami. Muzyka do słuchania, do tańczenia, do smakowania. Rodzinny duet wytrawnych artystów zajmujących się od lat badaniem najciekawszych i najbardziej archaicznych form europejskiej muzyki, tańca i rzemiosła. Nauki pobierane u wiejskich mistrzów poszerzone studiowaniem materiałów etnograficznych, stała aktywność muzyczna, doświaczenia teatralne i plastyczne, czwórka dzieci, wiejski dom i otwarte głowy - wszystko to składa się na wyjątkowość tej muzycznej pary. Członkowie najciekawszych formacji folkowych w Polsce (Bractwo Ubogich, Muzykanci, Lautari), międzynarodowych projektów artystycznych (Tikkun, Schola Węgajty, Dom Tańca. Poznań) oraz teatralnych (Teatr 44, Teatr Cinema, Teatr Strefa Ciszy, Teatr A3).
Praktyka taneczna - od potańcówek w wiejskiej remizie po spotkania z zawodowymi tancerzami - pomogła im wypracować własny styl prowadzenia zabaw i warsztatów. Bazują przede wszystkim na tańcach korowodowych i wirowych, żywej muzyce oraz uczeniu kroków na gorąco, w trakcie zabawy. Te najbardziej archaiczne formy taneczne bazują na łatwych, powtarzalnych sekwencjach kroków i rosnącej stopniowo dynamice. Okraszone pięknymi melodiami wykonywanymi na unikalnych ludowych instrumentach szybko budują w grupie osób poczucie wspólnoty.


30.07 [piątek] - PWST - Scena im. St. Wyspiańskiego
Kraków, ul. Straszewskiego 22

20.00 TANGO MODERNE - Joanna Słowińska i Maciej Miecznikowski
Największe polskie przedwojenne wydawnictwo fonograficzne: Syrena Rekord zarejestrowało ok. 2200 utworów w rytmie tanga... Lata trzydzieste to eksplozja popularności gatunku, próba uniezależniania się "polskiego tanga" od kompozycji zewnętrznych, ale też proces skonwencjonalizowania formy.
W koncercie Tango Moderne zabrzmią kompozycje mistrzów gatunku (H. Wars, A. Gold, Z. Białostocki, J. Petersburski) do tekstów wybitnych poetów (m.in. J. Tuwim, M. Hemar). Tango Moderne to również nawiązanie - w nowatorskich aranżacjach, współczesnych kompozycjach i tekstach - do barwnych kulturowo muzycznych tradycji II Rzeczpospolitej: motywów klezmerskich, cygańskich i tradycji rosyjskich romansów.
Słowińska i Miecznikowski? Wulkan energii, muzyczna charyzma, profesjonalizm. W zdwojonej sile. Duet, jakiego nie było. Nawet przed wojną... Tango Moderne - skonwencjonalizowana w dobie rewii i kinoteatrów formuła tanga i romansu - zyskuje nowe brzmienie!

31.07 [sobota] - Fabryka, Kraków, ul. Zabłocie 23 [od 23.00]

* FABRYKA NA ROZSTAJACH: klub festiwalowy pełen niespodzianek

31.07 [sobota] - PWST - Scena im. St. Wyspiańskiego
Kraków, ul. Straszewskiego 22

20.00 ORIENT EXPRESS (Tunezja / Szwecja / Polska)
cz.I: Amine & Hamza
cz.II: Orient Express Orchestra

Orient Express Orchestra - premierowy projekt muzyczny, którego trzon stanowią krakowscy artyści: Mikołaj Blajda (bas, loopy, kierownictwo artystyczne), Leszek Hefi Wiśniowski (sax/flet), Tomasz Wertz (perkusja), Jakub Mietła (akordeon). Impulsem do powstania grupy była inspiracja kulturą, a w szczególności muzyką dalekiego wschodu. Tak jak słynny pociąg łączył przed laty Europę i kraje arabskie - ORIENT EXPRESS ORCHESTRA ma za cel dokonać takiego połączenia w przestrzeni artystycznej i metafizycznej. Do projektu został zaproszony znakomity tunezyjski duet: Amine Mraihi (al oud) i Hamza Mraihi (kanoun) wykonujący muzykę inspirowaną folklorem arabskim na tradycyjnych instrumentach. Wzajemne inspiracje muzyków z Europy i Tunezji kreują nowe, niepowtarzalne brzmienia. Obecnie O.E. Orchestra pracuje nad autorskim, studyjnym albumem. Z projektem współpracują również: kwartet Art Deco i orkiestra Fresco Sonare.

01.08 [niedziela] - PWST - Scena im. St. Wyspiańskiego
Kraków, ul. Straszewskiego 22
* koncert specjalny w ramach projektuTANGO NUEVO

QUINTETO DE TANGO NUEVO feat. DANIEL BINELLI (Argentyna / USA / Polska)
Daniel Binelli (Argentyna) to legenda argentyńskiej sceny tangowej, argentyński mistrz bandoneonu. Członek New Tango Sextet Astora Piazzolli (wspólne tournee: Brazylia - Chile - Hiszpania - Włochy - Niemcy - Francja). W latach 1968-1982 Binelli był bandoneonistą i czołowym aranżerem w Osvaldo Publiese's Tango Orchestra. Jego tournee z 1998 roku z Marthą Argerich, gitarzystą Eduardo Isaakiem oraz z National Symphony of Argentina pod dyrekcją Pedro Ignacio Calderona było światowym sukcesem. Binelli był głównym dyrygentem operety Maria de Buenos Aires podczas jej wystawienia we Włoszech - z Milvą w roli głównej. Prowadzi ożywioną działalność koncertową na całym świecie.
Grzegorz Frankowski - kontrabasista, prekursor stylu tango nuevo w Polsce; współpracuje z orkiestrą Capella Cracoviensis. Twórca i uczestnik projektów muzycznych z udziałem wybitnych solistów i kameralistów (Vadim Brodzki / El Tango, Wiesław Prządka / Trio Revirado, Adrian Kreda / Quarteto Polaco, Waldemarem Malickim / Tango Bridge, również: Kevin Kenner, kwintet Piazzoforte). występuje z kwintetem Piazzoforte i światowej sławy pianistą Kevinem Kennerem.
Twórczość wykonawcza i kompozytorska Grzegorza Frankowskiego to próba syntezy różnych gatunków muzyki przeniesionych na grunt tanga; korespondencja między tradycjami kultury europejskiej, elementami etnicznymi i tangiem argentyńskim.
W programie koncertu: tradycyjne tanga argentyńskie, tango nuevo Astora Piazzolli, tanga współczesne Daniela Binellego i Grzegorza Frankowskiego. Słowiańska dusza, argentyńska namiętność...


BILETY DO FABRYKI [Kraków, ul. Zabłocie 23] - pojedyncze wydarzenia w Fabryce: 20,00 PLN - do nabycia w Fabryce przed warsztatami i koncertami
KARNET DO FABRYKI [Kraków, ul. Zabłocie 23] - wszystkie wydarzenia w Fabryce: 100,00 PLN - do nabycia w Fabryce przed warsztatami i koncertami
BILETY NA KONCERTY KAMERALNE [Kraków, PWST]: 50 PLN - do nabycia w sieci www.ebilet.pl oraz w kasie PWST w dniu koncertów